一代宗师有什么积极意义 一代宗师的特点

《一代宗师》每个人都是这个时代的宗师，王家卫经典之作，你有什么看法呢？

我觉得这部作品还是非常经典的，而且它传达的内容现在也是非常实用的，这句话说的也是很诚恳的。

我觉得王家卫饰演的角色堪称经典，而且演技也很难超越，给人们留下了很深刻的印象。

作品非常的，他导演的特别好，表达出了自己的想法，同时给观众们传达出一种很正确的观念。

这部电影确实非常经典，里面的个个都身怀绝技，而且都有一颗正义的心。

这部电影真的是一个经典，我非常的喜欢，在这部电影中才是这些演员的真实水平，王导非常会人。

《叶问》：一代宗师的儒侠风范与中华文明的仁德天下，你怎么看？

我觉得说的非常正确，叶问作为一代宗师，武功非常高超，而且把功夫传向了世界，让世界为之震撼，所以这句话用来形容他非常不错。

这部剧深刻地体现了中华传统美德以及中华文化的博大精深。叶问和其他英雄身上爱国、英勇、无畏牺牲的精神至今都应该值得所有人学习。

我认为叶问中一代宗师的如下风范与中华文明的人得天下是一样的。我觉得这就是中华民族的传统美德。应该让我们年轻人继承和发扬。

我同意，叶问确实展现了一代宗师的儒侠风范，具有高度的爱国主义精神，与中华民族精神，中华文明仁德天下，我很支持。

一片阅尽人的普世价值观和爱情观--王家卫《一代宗师》观后感

《一代宗师》是王家卫导演2013年的作品。这部电影看似是一部武打剧，实则是一部文艺片。整部电影值得回味的地方很多，不过秦公子今天，只想就其中的两条线来做探讨。

这两条线分别是：宗师线，和，爱情线。宗师线是这部电影的皮，而爱情线，则是这部电影的魂。

01

先来说说宗师，关于谁才是真正的宗师，是这部片子上映之后讨论最多的话题之一。

有人说是宫宝森，也就是宫二的父亲，也有人认为是叶问，还有人说，一线天也算得上。秦公子以为，“宗师”二字，“宗”代表渊源，“师”代表传承，能将一门武功传承下来，并且发扬光大，是成为“宗师”的前提，但仅此还不够。

我们回到片中，电影的时代背景，主要是在时期，这也是近代，中华武功的最后一个黄金时代。从后来的那部《一代宗师》的纪录片中，我们知道，导演王家卫为了致敬，并尽可能还原时期各门各派的武功，他花费数年时间，深入祖国各地，探访了大量的民间传人。而这部剧的演员们也都不是花拳绣腿，或者直接请替身代劳，他们全部拜在名师门下，苦练武功数载。从这个意义上讲，前面提到的宫宝森、叶问、一线天，都有徒弟、有传人，都具备成为宗师的潜力。

但是，从影片本身的推演上来看，章子怡饰演的宫二，在电影最后，给出了导演对宗师的真正定义：见自己，见天地，见众生。有人说，这不就是把“修身、齐家、治国、平天下”换了一个说法吗？秦公子以为，表述不同，道理相似。修身治国，一般指的是读书人的目标；而宫二所言，则针对的是习武之人。不过话说回来，文、武皆为表象，在人骨子里的集体主义和家国文化的熏陶之下，所有有识之士的梦想，都是苍生和谐，天下太平。

以此标准来看，真正达到宗师境界的，只有叶问一人。我想很多人会说，宫宝森不算吗？秦公子以为，尚不能算。见自己，见天地，他都做到了，但见众生，他并没有做到，至少，做的还不够好。为何？片中有两个地方给出了交代。

其一，在与叶问比武，实际上是比思想的时候，宫宝森提及叶云表的一句话，“拳有南北，国有南北吗？”，来向叶问发难。叶问则以“其实天下之大，又何止南北，勉强求全，等于固步自封，在你眼中，这块饼就是一个武林，对我来讲，是一个世界。所谓大成若缺，有缺憾才能有进步，真管用的话，南拳又何止北传呢？”。一个武林，一个世界，两种境界，宫老爷子输的心服口服。

其二，叶问去拜访本山大叔饰演的宫宝森的师兄时，本山大叔有一段关于面子与里子的精彩论述，能够看出，宫老爷子是面子，本山大叔是里子。本山大叔自称是鬼，实际上就是自嘲干了里子的事。但，他们两个人的一切努力，只是为了自家的荣誉，为了自家的武功能够发扬光大，后继有人。只可惜，这些，仍然只停留在武林层面。

反观叶问，少了一份争强好胜的狠劲，一切讲究顺其自然。但同时，又不失家国情怀，比如尽管40岁之前衣食无忧，但日寇犯华时，他拒绝当汉奸，拒吃日本米。为了生计，他南下避难，然后开了拳馆，最终将咏春推向全世界。

王家卫回忆说，在李小龙20年后，他在阿根廷一个报刊亭的一本杂志上看到了李小龙的照片。那种杂志，只有年轻人才愿意看。所以他想知道，如此影响世界的一个人，他的师父应该是什么样子的？这才有了后来的《一代宗师》这部电影。

当然，宫老爷子在与叶问过招之后，已然摒弃了家族小义，通晓了民族大义，其思想已经升华。他体面地隐退，并把名声送给叶问，尽显的风范，但毕竟那个时候的他，已经暮年，而叶问，则正当年。

秦公子试着总结一下，何谓宗师？有德、有才，有爱之人，方可谓之宗师。当然，是博爱的爱。

02

接下来，咱们好好聊一聊《一代宗师》里面的爱情线，爱情的爱。秦公子认为，爱情，才是这部电影的魂。

在表达人的爱情观方面，秦公子以为，王家卫和李安是两座其他人无法企及的高山。李安咱们以后单独分析，今天先聊聊王家卫的《一代宗师》。

有人用云和剑，代表东方人和西方人不同的表达方式，一个含蓄，一个直接。如果秦公子泛泛地说，《一代宗师》里面的爱情戏，正是人含蓄地表达爱情的代名词，定然不能让大家满意。

秦公子的观点是，同样是委婉，王家卫的表现手法与其他人的区别在于：看破不说破，如同画的留白一样，永远给观众留有一线遐想的空间。这种细若游丝、似有若无的感情戏，与那种平铺直叙一竿子到底、非爱即恨、甚至用力过猛的商业戏，是两种完全不同的观感。

影片最后，为悦己者容的宫二，全剧一次化上了精致的妆容，尤其是那张红唇，令人印象深刻。她向叶问表达了爱意，可我们的叶先生依然没有正面回答，而是以宫父的一句话作为回应：“念念不忘，必有回响，有灯就有人，希望有一日，我可以再见宫家六十四手。”

看到这里，秦公子估计很多人的心都碎了，那漫长的镜头，哀伤的音乐，显着压抑，透着绝望。

仔细回味，我们会发现，贯穿《一代宗师》全剧，始终撩拨、提吊着我们内心的，是一根细线，那就是：明明相互爱慕，也有委婉表达，但永远浅尝辄止，始终迈不出那一步。

如同宫二所说：喜欢人不犯法，可我也只能到喜欢为止了。就让你我的恩怨，像盘棋一样保留在那儿。

叶问则全剧一次肯定了自己的情感，他们之间，不是恩怨，是缘分。他说：人生如棋，落子无悔。我们之间本来就没有恩怨，有的，只是一段缘分。

当然，秦公子以为，叶先生其实是表达过两次爱意的，只是做地比较隐蔽。他借口想再次印证宫家六十四手，与远在东北的宫二鸿雁传书，但穿插的镜头，却全是两个人在金楼交手时，擦鼻尖而过，肌肤之亲的慢镜头回放。后来，东北战事吃紧，他的东北之行去不了了，准备好的大衣也卖了，但他留了一颗大衣的扣子随身带着，直到后来在见到宫二时送给了她。

嘴里说的是，一直想看宫家的六十四手，而实际上，这是他能够光明正大地接触宫二的理由。

有人说，叶问是有夫人的，所以，他对宫二的感情只能发乎情，止乎礼。但秦公子想提醒的是，那个年代，并不是一夫一妻制。叶问的克制，也许并非全部源于君子之道。

从追求爱情的角度来说，秦公子觉得，的男人不及女人。人有句老话，叫红颜祸水；历代的鬼怪故事里，也都是女鬼、女妖有情有义，敢爱敢恨；反倒是所谓正人君子、穷苦书生，个个薄情薄义，翻脸不认人。

这样的人设，虽然是故事，但潜意识里，反应了男人和女人在爱情里面的地位和观念，女性比男性主动，但传统观念认为女人主动是不好的，所以能给她们的名分就只能是鬼或妖，专门负责勾引男人；而男性，自信心严重不足，明明心里想，但偏偏嘴不说，等着女人自投罗网。

《西游记》中，唐僧一生不曾主动爱过谁，但是往他身上扑的女人无数。为什么吴承恩先生要这么写，秦公子认为，这是男性潜意识里，面对爱情时不自信的一种集体心理投射，想要女人主动。

回过头，我们再来看《一代宗师》里面的爱情，我们就能理解，王家卫想要表达的，正是式爱情的那种感情寂灭的美感，虽然表达得有些虐心。

所以，秦公子说，王家卫的电影，特别是人物和台词，是一件构思精巧、打磨精细的艺术品，他的电影，只能品，不能看，如同人喝茶，要慢慢喝，想大口下去，大块朵颐的，怕是看不下去。

套用某站上一位网友的话，王家卫的电影，适合三刷、四刷，每一遍都有新的惊喜；而好莱坞的商业片，看完就只想看下一部。秦公子力挺该网友。

当然，《一代宗师》的精彩，远不止这两条线，比如色彩、服装、音乐，等等，都有可圈可点之处，但秦公子今天最想分享的，就是这两条线。

这是秦公子三刷这部电影之后的一些感受，也期待你分享自己独特的看法。咱们下期再见~

斯科塞斯为什么要推荐电影《一代宗师》呢？

跟大部分西方人一样，我看的第一部王家卫电影是《重庆森林》。我记得当时在想：“嗯，这里的确有点新鲜的东西。”然后就回去看了《阿飞正传》和《旺角卡门》尤其是第一部电影非常震撼。当然，后来还有《花样年华》我跟很多人一样，都被那部电影深深打动了。

王家卫要努力找到那时生活的感觉，这深深打动了我。在他记忆中的那个世界里，男人们穿着西装，女人们穿着旗袍，在城市公寓里的那些狭小房间里生活，电影有一部分让我想起了自己长大时住过的公寓大楼。

《一代宗师》精彩么？

看《一代宗师》，首先要忘记这曾经是一部叶问的传记片。以公映的版本而言，它已经完全成了一部讲述武林盛衰的史诗电影，曾经的主人公叶问侧身变成了旁观者和讲述者，舞台正中上演的，是我们所不熟悉却倍感亲切的武林的黄金时代。

影片的前一个小时，是叶问的成名史，用宫会长的话来说是“新人要出头”，龙争虎斗的动作戏轮番上演。后一个小时，情节的主线跳转到宫二饱含传奇色彩的复仇故事以及她与叶问之间的情感纠葛，还穿插了八极拳传人一线天的经历。如果抱着“叶问传记”的期待来看，故事散了，但如果是从“一代宗师”这个立意来看，会发现故事不但不散，而且是高度结构化，各条线索之间互相呼应互相成全的一部完整作品。

王家卫的电影，重在影像表达和人物塑造，故事往往用字幕和旁白一笔带过。他善于放大每一个瞬间，浓墨重彩地描绘一个个充满神采的人物和场面，因此每一场戏都那么引人入胜，但这些场面合起来讲了个什么故事，却往往叫人煞费思量。围绕《一代宗师》现在产生了许多争论，王家卫和徐浩峰出来做了很多解释，其实与其他旧作比起来，《一代宗师》的故事、人物和立意已经相当完整了，王家卫善用的MTV式手法被有机整合到情节发展中，使得“故事”更加完整。

谁才称得上一代宗师？是叶问？还是宫二先生？是称雄辽东的关东之鬼？抑或是北拳南传的宫老爷子？甚至是最后远走的一线天？有人要夺回自己的东西，有人要悟透决战的奥义，有人永远只能点火点灯，有人则在乱世洪流里旁观。

王家卫对武林的迷恋和他独特的电影世界观，使得《一代宗师》必然摆脱功夫武侠片的套路，而且在以海量史料考证基础上真实逼近历史人物的内心，才有了这个叶问。咏春发扬于叶问，但叶问并非靠比武扬名，更没有打过日本人，甚至他一生都没有一场正式的比武。以功夫伴随生命始终的人，不以比武扬威将以何留名？这是远比叶伟信版《叶问》难度高何止百倍的难题。

梁朝伟饰演的叶问，以功夫修身，如同饱读诗书的人腹有诗书气自华，但由于家境优裕富足、出入堂会风流之地，叶问身上颇有些浪荡悠游气息，而这种气息又融入功夫在身的气定神闲，而当其登堂入室英雄相会，又自然呈现出俯仰天地的豁达气象。其实《一代宗师》对于港式功夫片是一种，而对于真正的武林则是一种皈依，比如看徐浩峰的《逝去的武林》，书中武林各宗师为后辈膜拜，但成名立万并非都要靠一步一擂台。打架，不是武术大家存在的理由和方式，因此，叶问好像直接跨越了少年英雄叱咤风云的阶段直接进入了更高境界，梁朝伟给出的解释是：生活。宗师从来不是不食人间烟火闭关修炼，而是能够历经纷繁人世，领悟以功夫立身的方式。

《一代宗师》口碑两极化明显，那么到底这部电影怎么样呢？

我觉得《一代宗师》这部电影还是非常不错的，人拍这种武侠类型的电影质量还是非常高，这部电影无论是剧情还是动作上都是非常经典的

我觉得这个电影还是挺好的，在这里面章子怡的演技也是出神入化的，她跟男主之间的感情也非常的有看点。

我觉得这部电影很好看。本身主演的演技很好，加上拍摄画面很精致，我觉得很有趣。

我觉得还不错，因为它的剧情很标新立异，而且演员演技都在线，所以我很喜欢。

《一代宗师》深度解析是什么？

《一代宗师》深度解析如下：

在整个2013年的华语影坛，《一代宗师》都是出类拔萃的佳片。王家卫以其标志性的慢功夫熬着他的旧活，《一代宗师》好看，是因为这片有味道，它跨越时间，去为历史照相。在一场场武林中的争斗中，呈现的是对已逝时代的眷恋与怀念。他的电影总喜欢去讲时间。

而《一代宗师》也有很多为角色拍合影的场景，一张张小小的合影，其实是在定格历史，去为一个时代，以及那时候的人树碑立传。这是王家卫的情怀，因为这种情怀，他可以历时数年，做各种前期准备，也让本片在摄影、剪辑、美术、表演等各个环节都可圈可点。这样的电影席卷金像奖，是对电影本身的尊重。

扩展资料：

梁朝伟雨中大战、章子怡与张晋月台决斗等场面，视觉效果、动作设计、武打音效等都堪称华语电影佼佼者。

在电影中看到了更多的优雅，每一场打斗都像是一场仪式，我们感受到双方之间的彼此敬重，为打斗蒙上了一层神圣感，加上粤语民谣味道的配乐，浪漫的怀旧风更甚。《一代宗师》堪称视觉盛宴，电影用最华丽的镜头给观众呈现了一段充满怀旧味的武林传奇。